Mitä jokainen yrittäjä voi oppia Walt Disneyn

Walt Disney on kuuluisa luomaan tunnetuimpia merkkejä maailman Disney-tuotteista, mutta harvat tuntevat niin paljon Magic Kingdomn taustalla olevasta ihmisestä, puhumattakaan satoista animoitujen sarjakuvista, lukemattomista elokuvia ja loputon leluja, jotka kantavat hänen nimensä.

Johtava uudistaja ja yrittäjä 1900-luvun puolivälissä Walt Disneyn luotiin piirtää kani (kyllä, kani) monipuolisen miljardin dollarin valtakunnalle.

Walt Disney's Early Years:

Disney syntyi 1901 Chicagossa ja oli ahkera taiteilija varhaisesta iästä lähtien. 16-vuotiaana hän tuli Punaiselle Ristille ja palveli ensimmäisessä maailmansodassa. Hän ajoi ambulanssia, jota hän räätälöi omilla piirrustekstillään. Hänen paluutaan hän työskenteli mainoslehtorina Kansas Cityssä, Missourissa, mutta tämä paheksui nopeasti.

Disney päätti sitten siirtyä Kaliforniassa, jossa hän aloitti veljensä, Royn. Walt käsitteli kumppanuuden luovia näkökohtia, kun taas Roy keskittyi liiketoiminnan ja rahoituksen loppuun. Disneyn veljekset antoivat lainaa vähän rahaa, perustivat studion setänsä autotallissa ja tekivät melua sarjassa mustia ja valkoisia sarjakuvia, joissa oli Oswaldin kani, jonka hän tuotti Universal Studiosille. Kun Walt pyysi Universaliltä korotusta, he kuitenkin luopuivat. Koska studio säilytti oikeudet hahmolle, Disney lopetti piirustuksen Oswaldin vuoden 1928 jälkeen, vaikka sarja jatkui.

Walt Disney yrittäjähenki:

Disneyn palasi taululle ja tuotti hiljaisen sarjakuvan nimeltä

Plane Crazy

, jossa oli uusi Mickey Mouse -hahmo. Äänen kynnys muutti kuitenkin kaiken Hollywoodissa. "Sonic" -hahmolle "Disney" viivästytti Plane Crazy ja tuotti sen sijaan toisen Mikki Hiiren sarjakuvan, joka kuulostaa ääneen. Steamboat Willie , julkaistiin vuonna 1928, oli ensimmäinen animoitu elokuva, jolla on tahdistettu ääni. Elokuvasta kansainvälisestä menestyksestä huolimatta Walt ja Roy tarvitsivat edelleen rahaa, joten he myönsivät Mickey Mousen kuvan 300 dollarin suuruisesta maksusta lapsille suunnatulle paperille.

Disney sai kiinnostuneena elokuvistaan uusimman tekniikan käyttämiseen. Hän sai yksinoikeuden Technicolorin käyttämiseen elokuvissa kahdeksi vuodeksi ja sai ensimmäisen Oscar-palkinnon vuonna 1932 animoitujen lyhyiden Flowers and Trees

-elokuvista. Hän voitti uransa aikana 26 Oscar-palkintoa, joista useimmat antavat kaikille yksilöille. Seuraavien vuosien aikana Goofy, Aku Duck ja useat muut ikimuistoiset hahmot liittyivät Mickeyyn. Mutta Disney uskoi, että yhtiön tulevaisuus oli pitkät elokuvat ja julkaisi vuonna 1937 Lumikki ja seitsemän kääpiötä

.Se oli ensimmäinen ominaispituinen animoitu elokuva, joka tuotettiin Technicolorissa ja maksoi lähes 1 dollaria. 5 miljoonaa dollaria, mikä on tuntematon määrä Depression-aikakaudella Amerikassa. Yhtiön kasvu: Disneyn tunnustettu vahvuus oli tarinan suunnittelussa, ei todellisuudessa animaatiota, ja kun veljekset rakensivat studiota Burbankin Kaliforniassa, he työllistivät yli 1 000 ihmistä, mukaan lukien animaattorit.

vuonna 1940

Fantasia vuonna 1940, Dumbo vuonna 1941 ja Snow White > Bambi vuonna 1942. Kaikista tuli standout-osumia, kun Disney yrittäjä kasvoi roolistaan yrityksen omistajana. Mutta 1930-luvun lopulla ja 1940-luvun alussa oli vaikeita aikoja amerikkalaisille yrityksille. Disney teki sen läpi suuren masennuksen ja toisen maailmansodan antamalla suuren osan uudesta studiostaan tuottamaan terveys-, koulutus- ja propagandaelokuvia Yhdysvaltojen hallitukselle. Se tuotti myös lyhyitä komedioita, joilla pyritään lisäämään kansallista moraalia. Disney kasvatti toimintaansa 1940. Yhtiö ei tuottanut uusia elokuvia toisen maailmansodan aikana, mutta vuonna 1944 se julkaisi uudelleen Snow White teattereihin tuomalla huomattava määrä tuloja kyseisenä vuonna. Tämä aloittaisi yhteisen strategian elvyttää elokuvia kymmenen vuoden välein ja säätää myöhemmin Disney-elokuvien saatavuutta VHS: llä ja DVD: llä.

Seuraava iso animoitu elokuva tuli vuonna 1950, kun

Cinderella vapautettiin. Monipuolistaminen:

Yrityksen kasvaessa Disney laajensi tuotantoaan sarjakuviesi ja animoitujen elokuvien lisäksi. Treasure Island , julkaistiin vuonna 1950, oli studiossa ensimmäinen live-action-elokuva, ja yritys perusti Buena Vista Distributionin muutaman vuoden kuluttua. Omalla jakeluyhtiöllä Disney voisi jatkaa elokuvia ja samalla säästää huomattavasti jakelukustannuksia. Seuraavaksi seurasi live-action-osumia kuten

Sveitsin perhe Robinson

vuonna 1960 ja Mary Poppins vuonna 1964. Disneyn TV-debyytti tuli samaan aikaan kuin Treasure Island , ja erikoinen yksi tunti ihmemaassa

. Mickey Mouse Club esiteltiin tv-sarjana vuonna 1955. Mutta se oli toinen tv-ohjelma, joka alkoi vuonna 1954, nimeltään Disneyland , mikä osoitti, että Walt Disney oli vielä suurempia suunnitelmia yritykselle. Muutama vuosi sitten Disney perusti WED Enterprisesin erillisenä yrityksenä ja alkoi laatia suunnitelmia Disneylandille, jättiläinen teemapuisto. Koska puisto oli teknisesti osa erillistä yritystä, Disney pystyi kehittämään sitä salassa, huolestuttaen siitä, miten osakkeenomistajat reagoisivat projektin yksityiskohtien tuntemiseen. Disneyland avasi vuonna 1955 teemapuistona, toisin kuin muillakin maailmalla. Disney käytti ainutlaatuista strategiaa tehdä teemapuisto nopeasti menestyksekkääksi. Hän pyysi useita yritystukitoimintoja tukemaan kustannuksia ja ulkoistanut ruokaa ja kauppatavaraa puistossa. Kun Disneyland sai tuloja, yhtiö osti nämä oikeudet ja säilytti sisäiset tulot.Suunnitelmat toinen puisto, joka lopulta tuli Walt Disney World, alkoi hankkimalla maata Floridassa 1960-luvulla. Tämä toinen puisto sisältäisi Disneyn näkemyksen tulevasta kaupunkiyhteisöstä. hän kutsui sitä "Tomorrow's Experimental Prototype Community", joka tunnetaan nykyisin nimellä Epcot Center.

Dream Lives On: Walt Disney kuoli vuonna 1966, viisi vuotta ennen Disney World avasi Orlandossa Floridassa ja 16 vuotta ennen Epcot-keskusta avattu vuonna 1981. Time Magazine nimeltä Disney yksi tärkeimmistä ihmisistä 1900-luku 100-vuotiaana. Profiilissa lehti paljastaa miehen tummemman ja onnettoman puolen, joka toi onnensa niin monille ihmisille. Mutta on epäoikeudenmukaista sanoa, että Walt Disney menetti perspektiiviä hänen ajaessaan yrittäjyyden menestykseen. Hänen sanotaan usein sanoneen: "Toivon vain, ettemme koskaan unohda yhtä asiaa, että se alkoi hiirellä."